读创/深圳商报记者 聂灿 通讯员 黄榆滢
4月10日，第五届“深圳原创之声”收官之作在中心书城南区大台阶举行。本期主题为“时装设计：追寻深圳时尚本源”，活动由文化学者、作家胡野秋主持，邀请了中国美术家协会服装艺术委员会主任吴洪，深圳大学教授苏芷庭、第20、24届中国时装设计“金顶奖”获得者刘勇、设计师品牌GraceDeng创始人邓欢和设计师品牌OSFA创始人曹念寒，分享各自在时装设计行业中的耕耘和思考，通过浓缩呈现的个体故事及情感的表达，追溯并感知这座城市的时尚本源。深圳出版集团有限公司党委副书记、董事、总经理唐汉隆出席活动。
本次活动首次将时尚文化元素引入正在转型的书城平台，是继中国首个快闪式博物馆”锦衣王朝”以及刘东风个展等项目广受好评后,在深圳文化生活中心再次打造的新型文化系列活动。
“时尚与城市互相成就“
作为“设计之都”、“时尚创意之都”的深圳，设计、创意已经成为城市发展的强大动力，为深圳时尚产业发展创造了广阔的空间。其中，服装设计是深圳时尚产业重要的组成部分，从新锐创意到轻奢设计，从高级成衣到潮流预测，通过强化创意、设计，延伸产业链条，许多新兴品牌都打上了深圳烙印。其中，更是有创意人才源源不断的强大创新力，为服装等传统产业持续注入高质量发展的时尚动能。
活动现场，各嘉宾就个人发展与城市文化特征的关系、时尚人才培育与行业可持续发展的关系等问题进行了探讨。
“我们认识一个城市会通过两件东西来了解它：一是建筑、二是服装。”胡野秋表示，建筑是城市的门面，看建筑就知道城市的历史风貌和它的现代风潮；服装是个人的门面，看一个人穿什么，就知道他的品位和审美取向。建筑是死的，服装是活的。建筑一旦建成了，千年不变，但时装每天都在变，时时在变。时尚和城市是互相成就的。时尚改变了深圳的城市气质。但深圳这个城市又造就了时尚产业，互相造就。”
“时尚源于生活”
2009年，刘勇在自己的创意理念中提出“时尚来源于生活”，结合自身的设计经历及体验，他讲述个人对时尚的理解。刘勇认为，我们应该从生活中提炼出各种各样的元素，运用到整个商品设计中，再还原给消费者，即所谓——“时尚来源于生活，又可以回归于生活。”
刘勇认为，时尚本身有一个“时间的概念”，时尚、崇尚，这两个词已经标杆了所有可以在时间的范围内打造出引领的某一板块的标杆。
自小在服装行业的耳濡目染中长大的邓欢表示，深圳是一个可以造梦，让梦实现放飞的地方，她说：“它并不是所有人想象中那么的商业，它可以实现人的梦想。这是为什么我选择在深圳的理由。”
邓欢认为，我们的灵感来源不是抽象的一幅画或者某个大师的作品。它往往源于生活。当你真真切切在生活里有了真实的感受，从而领悟出一些结论和道理。你会相信这个世界上有一部分人跟你的经历是一致的，会引起他们和你内心的共鸣，这就是一个成功的设计。
曹念寒把在戏剧舞台中的经验运用到成衣设计当中来，并自创品牌OSFA，这是一种特别的尺码，区别于小码、大码、中码，是另外一个独特的尺码存在体系，就叫OSFA。曹念寒表示，深圳是非常具有包容性的，“它对各类时尚可以兼容。它是混搭状态，就好像是一个空的容器，把各种不同的东西倒进这个容器，就形成了深圳特有的形状。这是比较吸引我的状态。”
“让创新提升个人和城市的审美力”
学者交流环节，服装界学者、教授吴洪、苏芷庭从专业角度阐述了各自的理念。
吴洪表示，随着深圳的发展，社会从生产型开始向创新型转变。创新型社会转变的一个标志是设计人才和创新人才集聚。设计师，尤其是服装设计师的比例逐步在增加，说明他们在进行艺术的创造，为我们的生活创造美好的东西。随着这种人群的增加，我们的深圳市服装设计协会就是这些设计师们的家，他们在我们这种协会的平台上，可以去施展他们的才华。吴洪建议，年轻人在求学阶段选择专业的过程中，要为理想和爱好去选择将来所从事的行业，去选择未来工作和生活的方式。“在这个阶段，在选择自己未来的时候，一定要尊重自己的内心，尊重自己的理想和个人的爱好。当你的职业与你的爱好结合时，你一生的生活将会是快乐和幸福的。”
苏芷庭认为，审美是潜移默化的影响也好，培养也好，自我认知也好，它都是一种向美的追求。服装是直观的一种表述，就像一个桥梁，像一个翻译器，会直接把你内心所思所想翻译出来。
相关链接：【深圳原创之声】
“深圳原创之声”项目是由深圳市宣传文化事业发展专项基金资助，深圳出版发行集团主办的公益文化活动。从2016年到现在已经进入第五年，内容涉及音乐、设计、科技、金融、文学、企业文化等方方面面，旨在宣传推广深圳原创，让深圳原创在深圳书城发出最强音。
审读：喻方华
