读创/深圳商报记者 杜翔翔

11月18日晚，“声情画意” 乐汉宁声乐作品音乐会在深圳音乐厅演奏大厅惊艳亮相。音乐会由著名旅美指挥家乔万钧执棒，著名歌唱家常思思、龚爽、雷岩及范媛媛、刘小幻、林晓薇等国内优秀歌唱家与交响乐团、合唱团一起，带来了近20首乐汉宁原创歌曲，以独唱、重唱、合唱等形式集中亮声。深圳音乐厅的金树大厅还同时展出了乐汉宁的水墨山水画，带大家走进“跨界艺术家”的“声情画意”世界。

约20首“乐”曲将耳朵唤醒

当晚的深圳音乐厅演奏大厅座无虚席，共同期待这场声画合一的“乐式”音乐会。晚8点，一首“童声+合唱”版的《鲲鹏展翅海云天》拉开了音乐会的帷幕。著名花腔女高音歌唱家常思思带来一首曼妙的花腔女高音歌曲《春天的请柬》，八六拍圆舞曲节奏加上动感的旋律，带给听者一股浓浓春意扑面而来的感觉，花腔部分别致、灵动，富于青春活力，华美而空灵；著名青年女高音歌唱家龚爽演唱的《美丽啊你在哪里》和《祥云湾》，时而工笔、时而泼墨，时而优雅、时而委婉，柔美动人；著名男中音歌唱家雷岩演唱的《过零丁洋》《江城长风歌》深情而庄重，低徊又高亢，豪情满怀。乐汉宁当晚演唱了自己作词、作曲的《乡情》《生命之光》《祝福百年》，声情并茂的演唱和高亢明亮的男高音音色，让现场观众的情绪达到了高潮，并随着歌曲的意境而跌宕起伏。

在著名指挥家乔万钧指挥下，由深圳交响乐团和福田交响乐团联合组成的交响乐团，与深圳大学采桑子合唱团、深圳中学金钟少年合唱团、深圳云天合唱团、深圳春之声合唱团交相辉映，成为音乐会最丰富的背景音。独唱、合唱、交响伴奏……童声、混声、花腔、民族、藏族民歌、男高音、男中音……一场音乐会，让人们在多变的音乐风格中沉醉忘返；绵长的思乡之情，厚重的母子情深，慷慨的英雄气节，豪迈的家国情怀……一场音乐会，带人们敞开心扉，抚平心中的坎坷，也感受到了乐汉宁在音乐创作涉猎的广博。

水墨山水画绘出“无声的歌”

这是一场让人醉心的音乐会，变幻的乐曲和纯美的声音，带人们走进乐汉宁创作的声乐世界；但这又不是一场纯粹的音乐会，通往演奏大厅的金树大厅里，乐汉宁山水画作和山水画展板，又在人们眼前铺开一个水墨丹青空间。

乐汉宁笔下的《日暮苍山映天水》《川江晨曲》《临江幽居》和《古楼帆影》，将水天一色的景象刻画得莽莽苍苍，意境悠远；《红树丹山》《蜀江晓霭》则在红黄绿蓝颜色的纵横交错中，彰显着秋山的斑斓与多姿；《青山绿水去无声》《云壑清泉流碧玉》《山林听泉图》带人走进了“观山山有色，听泉泉有声”的意境。

乐汉宁艺术经历丰富，他早年学画，并从事美术工作多年，学习声乐后演唱了大量的中外歌曲。因此，作为“作曲家”，他在歌曲创作方面具有“得天独厚”的优势，良好的画面感加之内心丰富的旋律资源，他作的曲总能与歌词完美融合；作为“画家”，他的画作中多了一份特别的神韵；他大胆使用传统墨色与线条，去勾勒带有“西画”特点的光影和山体质感，粗犷中透着细腻，浑厚中透着空灵；他还将印象派雕塑作品的色彩表现形式融入山水画中，让纸面上陡生一股深沉厚重的立体和厚重。他笔下的高山峡谷、松林帆影、层峦云海，都有一种力透纸背的神韵，仿佛把歌唱巧妙地融入到绘画之中，将画绘成了“无声的歌”。

一次跨界艺术的“综合亮相”

“声情画意” 乐汉宁声乐作品音乐会由中共福田区委宣传部、福田区公共文化体育发展中心主办，深圳市文化馆联盟、深圳大学音乐舞蹈学院支持，深圳市群众文化学会承办。

这是福田区首次为辖区的优秀文艺人才举办专场个人音乐会，也是福田区为综合展示福田区文艺成果，推出、展示福田优秀文艺人才而打造的示范性代表项目。

乐汉宁是福田区早期由武汉音乐学院引进的优秀文艺人才，是深圳著名男高音歌唱家，是福田区文化馆的首任馆长。他秉持“匠心”深耕福田文化27年，为推动福田区公共文化事业的不断发展、壮大做出了应有的贡献。同时，乐汉宁将声乐、作曲、绘画、雕塑多种艺术门类融汇贯通，将艺术的灵感跨界糅合，自成一家，被誉为“跨界艺术家”。如他般多才多艺、声画合一、各有所成的艺术人才，在深圳乃至全国都不多见。

他以让人震撼的男高音，为福田、为深圳捧回了各级音乐大奖，被业界称为“中国版帕瓦罗蒂”“高音王”，是在北京音乐厅举办独唱音乐会的“深圳第一人”；他创作的歌曲多次问鼎各类比赛大奖，被雷佳、常思思、龚爽等著名歌唱家演唱；他的水墨山水画，更是得到了中国著名画家刘大为、王西京为其作品集题写书名的认可，还多次举办个人山水画展。岭南美术出版社、人民音乐出版社均出版和发行他的个人作品集。

此次音乐会，是第一次将他的演唱、作曲和绘画艺术成果，进行立体、综合的呈现。

（文建军供图）

审读：喻方华