读创/深圳商报记者 聂灿/文 韩墨/图
11月24日,作家阿来携新书《攀登者》做客第二十届深圳读书月读书论坛。在讲座前的专访中,阿来与记者分享了他对文学、对写作的看法。他认为,自己在文学的“无人区”里探索,既是冒险,但也收获巨大的成长。
阿来,藏族,毕业于马尔康师范学院,曾任成都《科幻世界》杂志主编、总编及社长。2000年,其第一部长篇小说《尘埃落定》获第五届茅盾文学奖。2009年3月,当选为四川省作协主席。其主要作品有诗集《梭磨河》,小说集《旧年的血迹》《月光下的银匠》《遥远的温泉》,小说《尘埃落定》《空山》《格萨尔王》《瞻对》,“山珍三部”《三只虫草》《蘑菇圈》《河上柏影》,散文《大地的阶梯》等。
头顶“最年轻的茅盾文学奖获得者”头衔的阿来,今年又因担任热门电影《攀登者》的编剧,为人所热议。活动现场,阿来表示,自己已是多次来深圳,“每次都是因为阅读、因为读书。”
在阿来看来,《攀登者》是一次关于爱国主义、英雄主义的书写,而事实上,这也延续了他在《机村史诗》、《蘑菇圈》以及《云中记》中一以贯之的对人与自然关系的探讨。
在谈到文学在当下的人文意义时,阿来说,他不认为每个人都必须读文学,在当代,科学技术、社会科学、历史、经济等读物都有重要的作用,但即使这样,文学也有自己存在的重大理由。“文学是关乎审美的。每个国家不同的文明都是基于文字。有人说我们现在进入了‘影像时代’,我并不认为‘影像时代’是个进步,因为动物都能处理图像,而只有人能够依靠文字进行交流和审美。”阿来说。
多年来,阿来的作品曾多次被改编成影视剧。《尘埃落定》曾被改编成影视作品,《攀登者》更是为电影而创作。阿来认为,尽管影视的受众更大,但文学的作用无可替代,他说:“比起文字,影视对于作品的表达仍是不充分的,也是不理想的。尤其作为一个工业化生产的过程,影视过程中有许多人的参与,这与文学的独立完成截然不同。因此我对文字会有更多的信任和崇敬。”
“视频时代到来,文学依旧有意义,因为它关乎审美。”阿来表示,当所有人都可以发表意见的时候,反而很多事情会打折扣。对于其熟悉的藏地书写,阿来表示,没有一个作家会离开自己最熟悉的生活的。这是一个作家的自然属性,但这并不是绝对的。一个作家,并不是为了写作而写作,而是为了生活而写作。
“文学必须是,不管最后建构了什么,冒犯了什么,都要按照文学的方式去处理。我总是在冒险,这个过程,让自己强大。”阿来如是说。