读创/深圳商报文化评论员 杨青 文/图
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书艺问道——吕敬人书籍设计40年展,继北京、上海之后,第三站选在了深圳,入驻市中心的深圳当代艺术与城市规划馆。深圳虽然是第三站,时间上晚了,但展览却加了料,增设了《敬人书籍设计研究班部分师生作品展》,这是吕敬人老师特别开心的部分。他在开幕式后的座谈会上提到,新加的这部分就是想让大家知道,书籍设计有一个庞大的队伍,有很多优秀的同行,他只不过是播种人而已。
记得台湾摄影家阮义忠老师在大陆办展时,早年受惠于阮老师的很多大陆摄影师,已经是圈内赫赫有名的大咖了,却主动执弟子礼,聚集到展览场地,替阮老师挂作品,当搬运工,布展打杂,并以此为荣。
同样,吕敬人老师在书籍设计界40年,桃李满天下。开幕当天,从广西、南京、广州、汕头、东莞来了很多设计师来助阵,而展览的台前幕后,也早有各弟子分摊其事,各尽其责。“有事弟子服其劳”的传统在书籍设计这个行当,透过吕敬人老师的展览,让人觉得师道犹在、暖意频生。
(图片由主办方提供)
“独乐乐不如与众乐”,这是吕老师书艺问道的核心之道。吕老师说,他清醒地知道一个行业的发展要靠一批接一批的年轻人接力投入,形成梯队和合力,才能整体推动行业的发展。
吕老师对年轻弟子们同样以“老师”尊称,很多弟子在发言时也提到,被自己的老师反称老师,诚惶诚恐,愧不敢受。但吕老师提到好多弟子时,仍以“老师”相称,既是敬意,也是鼓励。现场发现,吕老师对弟子们极其熟悉,各个弟子的特长如数家珍,甚至在徒孙发言时,吕老师拿手机客串摄影师,十足慈爱长者。
吕老师对上下游行业的同行也十分敬重,既敬作者和出版社,更重印刷厂。他觉得每本书的作者都是设计师学习的样榜。他还提醒同行,不管设计得有多好,如果没有懂行的印刷厂的技术人员配合,设计效果根本没法落地,有的连百分之五十也达不到,所以不要觉得自己的设计有多了不起,没有印刷厂的配合根本呈现不出来。
“书籍设计行业的发展需要政策的关注扶持,更需要全社会的合力”,这是吕老师书艺问道的大局之道。
2012年底我曾采访过吕老师,他当时直言中国设计与世界差距50年。提到当时书籍设计的弊端,吕老师直陈“技术进步了,审美退步了”。说到行业的发展,他一肚子苦水,说在很多地方花很多钱盖动漫基地,以为拍几部电影或动画片就是创意产业崛起了,其实,动漫并不是创意产业的惟一。在全国抓创意产业的背景下,中国的书籍装帧艺术没有得到一分钱的资助,这是很可悲的事情。
原来笑眯眯的吕老师吐起槽来,内心像有一团火似的,面对行业的遭遇,面对大众审美的退步,面对政策的不公,几乎是大声疾呼,直言敢言,希望把书籍设计这样一个貌似小众,但却无时无刻不在影响每个人每个家庭审美的行业做大做强,与世界水平接轨。
不少弟子也有类似的感慨,说吕老师待人接物一向温文尔雅,彬彬有礼,但是对弟子的专业水准和为人处事则是“严师”面孔,与孔子所谓的“望之俨然,即之也温”正好反了个个儿,成了“望之也温,即之俨然”。所谓严师出高徒,技术的进步,行业的发展都需要严师。
吕敬人早年东渡日本,师从康浦杉平,耕耘书籍设计界40年,推动中国书籍设计从简单的画封面发展到内容整体设计,实现了质的飞跃,并为中国的书籍设计开启了一片新天地。展览现场展出有吕老师早年的学习笔记,似乎是来自“刀耕火种”年代的这些手绘设计,标色尺寸清楚细致,尽心尽力。所以,从某种意义上说,作为中国书籍设计标杆人物的吕敬人老师,他的个人书籍设计40年展,其实何尝不是中国书籍设计40年的发展史?40年中国书籍设计的发展和流变,一个展览下来,可以了然于胸了。
吕老师40年的书籍设计题材遍及各行各业,从课本到戏剧,从经济到文学,从书信到收藏,五花八门,无所不涉,而吕老师兵来将挡水来土淹:“不摹古,却饱浸东方品位;不拟洋,又焕发时代精神”。这是吕老师奉行和恪守的设计理念,整体看来,传统风格和中国特色就像是吕老师笔下自然流淌出来的,自然贴合,恰如其分,但又丝毫不显呆滞,没有被传统拘束禁锢,反而延展宕拓开来,极富现代气息。在传统和现代之间圆转自如,游刃有余,诚大家风范。
对设计从业人员的生活现状,吕老师也一直很关注。他说很多年轻的同行,租房居住,租房做工作室,过得很清苦,希望大家因为热爱而坚持,更希望这个行业的收入能让入行的设计师存活下来,留得住优秀人才。
热爱是最好的老师,各行各业皆然。吕老师一直提醒大家,从事这份职业,发自内心的兴趣和爱才能坚持到底,更提醒大家,设计并没有什么了不起,其实人人都可以做书籍设计师。——听到这句,你是不是也有一些心动?为期一个月的展览才刚刚开幕,希望每个爱书人和读书人都不错过。
审读 谭录岗