读创/深圳商报记者 梁瑛

由深圳市关山月美术馆、北京画院，广州美术学院中国画学院共同主办的“草木敷荣一一当代花鸟画名家邀请展”，10月16日在深圳市关山月美术馆开幕，活跃于当代中国画坛的20位中青年艺术名家的花鸟画精品近作90余幅在此展出，呈现出花鸟画艺术在当下蓬勃繁盛的整体气象，展期将持续到10月31日。

中国花鸟画科作为传统绘画独特的表现语言，积淀丰富，得天独厚，传承和绵延着经典而鲜明的人文素养，在中国美术史中长期处于主流的地位。而当代花鸟画在继承传统花鸟画的基础上，无论在体悟学脉、选题视角、形制格式，构图样式等方面都有所突破，尤其是当下一部分中青年艺术家群体，长年坚持花鸟画创作的艺术探索，锐意进取，成就斐然。此展中的当代花鸟画作品，不仅是画者日常眼见之物的精到摹拟和审美旨趣，也散发着艺术家对个体生命的反思与直悟。

参展的陈湘波、陈涛、陈亮、方政和、韩斌、林蓝、李雪松、李恩成、李志国、刘海勇、莫晓松、麻元彬、马顺先、许敦平、许晓彬、姚震西、阴澍雨、周午生、郑阿湃、郑雅风等20位中青年艺术家，通过个人学识修养和技艺秉性将花鸟画意识和表现语言赋予了时代新象，诠释了中国花鸟画艺术强大的包容性与创造性。光影婆娑、心随境转，艺术家陈湘波的多媒体互动作品《观荷》吸引了众多观众的目光，这件作品以陈湘波创作于2017年的一件工笔荷花作品为基本元素，将中国传统工笔画与现代空间美学相结合，运用现代新媒体交互技术与观众产生互动。观众徜徉其中，可以体验花开花落，感悟一花一世界、一念一尘缘的境界。传统与当代，在这里融合、对话、交互，让观众赞叹不已。

陈湘波告诉记者，这是关山月美术馆数字美术馆团队首次尝试用新媒体方式重新演绎传统艺术，目的在于通过观众的参与，吸引更多年轻人关注传统艺术。“用现代技术演绎传统艺术，通过数字化艺术方式让年轻人更好地了解传统文化，没想到效果这么好，未来我们可以尝试以关山月先生的作品为基础，进行更多数字化的开发。”

作为中国传统文化的重要代表，当代中国花鸟画在新时代中国文化复兴的潮流中，承载着新的文化使命，此次展览在梳理当代花鸟画文脉的同时，也在积极探索传统走进当代、走进生活的新方式。除了作品紧跟时代，不乏当代元素，本次展览在展陈布置上也颇费心思。展厅动线曲径通幽，错落的展墙上，借鉴古代园林设计，采用借景的方式，使得空间层层递进，展厅角角落落安放的松竹盆景，更是专为展览定制，枝影横斜，与展墙上的作品遥相呼应，吸引不少观众拍照打卡。

盆景艺术与中国传统山水画同宗同源，有着相同的美学架构理论和审美情趣。关山月美术馆副馆长陈俊宇表示，展厅中的每一个盆景，都和展览作品相呼应，其高低错落、疏密浓淡都与展墙上的作品相关，松树、竹影、梅窗、书画，相辅相成，共同构成一个整体的视觉空间。

审读：喻方华