苏海强文
青田石雕
一
“疯狂的石头”风头锐减。
11月5日,中央电视台《经济半小时》报道称,广东揭阳承接了缅甸出产的80%高档玉石原料。行情火爆时,揭阳玉器的年加工销售量,占到全国中高档翡翠玉器成品的85%以上,从业人员超过10万人。但今年以来,揭阳玉器行业“洗牌潮”来临。央视记者来到这里采访时看到,尽管正是开门做生意的黄金时间,但这里一间间铺面大门紧闭,很多柜台也是人、货两空,每走几步就能看到档口贴着“柜台转租”、“旺柜出租”的字样。广东揭阳玉器产业协会会长林合汕告诉央视记者,最近几个月,有两三百家经营户注销营业执照和税务登记。
缅甸翡翠公盘
翡翠如此,其他石头处境又如何呢?
前不久,我在不同场合面访的数位国石经营者几乎异口同声告诉我,今年以来,青田石、巴林石、寿山石、昌化石等四大国石及其工艺品全面滞销。一位经营者对我说,业内有个夸张说法,“三年不开张,开张吃三年”。以前,他的石雕馆每年少说也有四五单成交,但今年已到11月底了,至今还没接待过一个客户。看着满屋精美工艺雕件,他整天发愁。再这样下去,每月7万多元的石雕馆租金都要成问题了。
寿山石雕
12月1日,深圳市收藏家协会会长韩昌晟则告诉我,前几年行情疯狂的灵璧石、太湖石、戈壁石、黄蜡石等各种奇石,从去年开始也出现了行情逆转。如今,不仅难见忙碌于河流涧壑间找石的人影,连那些活跃的奇石炒家好像也人间蒸发了似的。曾以奇石收藏见长的韩昌晟则早已将收藏视角转向了古陶瓷。
不妨回顾一下石头们曾经的款款“疯”情:青田石价格在十年内上涨了1000多倍,青田石出产地浙江青田县还传出过一块石头换来一套别墅的新闻;21世纪初,一拖拉机黄蜡石仅卖300元,2006年黄蜡石改称黄龙玉之后,身价成倍增长;2011年在昆明泛亚洲奇石博览会上,一块十六开纸大小、厚度不到5厘米的黄龙玉,尽管叫价120万元,但仍遭到买家哄抢;2010年开始,翡翠价格上涨速度惊人,过去一些几千元就可买到的翡翠,身价飙升到了数十万元。
……
想想十余年来石头价格的“狂飙突进”,看看眼下石头行情的“一泻千里”,我真有了一种“仿如隔世”的感觉。
石头“疯”情不再,其中原因是什么?业内人士的分析大致可归纳为这样几点:一、宏观经济不景气。二、四大国石受老挝石的冲击,老挝石无论色泽、花纹,都不逊于四大国石,而价格又远低于四大国石,靠所谓稀有性炒高的石头价格泡沫开始凸显。三、连四大国石的工艺精品都少人问津了,那些靠想象而赋予形象的所谓奇石的行情还能好吗?
黄蜡石被炒成黄龙玉后身价飞升
二
不过,“疯”情不再的整体基调下,石头市场尚有一抹亮色。
2015年5月17日,中国嘉德推出“清宁—金石篆刻艺术”特色专场。专场汇聚的奚冈、钱松、陈鸿寿、赵之谦、齐白石等名家精品佳作表现抢眼,总成交额1276.85万元,成交率72.46%。其中,清代篆刻家丁敬一枚青田石印章以253万元成交,清代篆刻家陈豫钟一枚青田石印章以126.5万元成交,清代篆刻家陈鸿寿一枚青田石印章以109.25万元成交。6月7日,北京匡时推出“方寸乾坤——国石篆刻专场”。专场汇聚的齐白石、王福庵、邓散木、韩登安等名家精品佳作受买家追捧, 成交额:1028.2万元,成交率60.1%。其中,齐白石为梅兰芳刻的一枚寿山石印章以92万元成交。
太湖石
2015年5月17日,中国嘉德推出“清宁—金石篆刻艺术”特色专场,清代篆刻家丁敬一枚青田石印章以253万元成交。尽管重不过10克,但由于名家篆刻所蕴含的文化含量,其价值可与用石量动辄以公斤计的工艺美术大师的工艺精品相抗衡。
据媒体报道,2008年北京奥运会采用“中国印”作为会徽,把篆刻这门古老的小众艺术推到了大众面前,使得篆刻艺术得以在国人、世界面前绽放异彩。自2012年以来,篆刻艺术市场行情稳步上升。今年以来,名家篆刻石章价格涨幅超过50%,在书画市场整体不景气的情况下,市场上涌动着篆刻石章收藏者的身影,拍卖行则为征集篆刻石章拍品发愁。
同样是石头,处于同样的市场环境,市场行情反差竟如此强烈。看来,石头整体“疯”情不再的原因,远非“宏观经济不景气、受老挝石冲击”那么简单。
石头为什么“发疯”?业内人士普遍认为,四大国石、翡翠、各种奇石都是资源类藏品。其不可复制性和稀缺性决定了其升值潜力,每年价格涨幅在15-30%应属合理范围。然而,石头买家借机疯狂炒作,最终导致了石头的发热发烧直至发疯。对于“疯狂的石头”现象,知名收藏家马未都曾公开表示:“这个社会一定病了。”在他看来,石头收藏已失去了原有的意义,“狂热于经济利益,一些人收藏石头走入了非理性的歧路,完全忘了石头投资的文化追求。”
三
说到文化追求,我留意到,市面上流通的各种石头无外乎三种形态:一是原石,二是石头工艺雕件,三是名家篆刻石章。而今年以来的石头行情显示,原石价格大幅跳水,工艺雕件全面滞销,名家篆刻石章行情看涨。按照马未都先生“完全忘了石头投资的文化追求”的说法,靠炒作稀缺性谋利的原石价格大幅跳水易于理解,但那些由工艺美术大师雕刻而成的工艺雕件又为什么会全面滞销呢?难道这些工艺雕件没有文化追求?
我不妨以青田石雕为例来加以论述。据史载,青田石雕起源于六朝。此后,历经唐宋元明清及民国,工艺技法日趋精进。青田石雕讲究因材施艺,因色取巧,有相石、开坯、雕琢、封蜡、润色等工序,尤以镂雕技艺见长,且圆雕、镂雕、高浅浮雕、线刻交替使用。
青田石雕发展到明代中期,出现了一个分支,以明代“江南四大才子”之一的文征明之子文彭为首的一批文人开始大量使用青田石进行篆刻创作。从此,印章从用材限于硬质的金银铜玉象牙犀角、雕刻限于匠人的工匠时代,进入了全新的文人流派印时代,青田石雕也有了工艺石雕和篆刻艺术这一对“翅膀”。
但这对“翅膀”因“先天基因”的不同,从一开始就注定了两者价值的不等量、不平衡。
我曾负责工艺美术新闻采写多年,所观全国工艺美术大师精品力作无数。其作美则美矣,技亦精矣,然最终结论是,多止于描形状物层面,雕件再工巧, 仍只能算工艺,与艺术无关。所谓精与非精,只是雕技高下而已。而雕工大多学徒出身,文化程度不高。雕品题材多是花鸟虫鱼、白菜猴鹿之类,偶涉山水人物,寓意竞以封侯享禄、进宝招财等媚俗为尚,其中难有人文情怀,能现哲思者更是罕见。坊间有这样一个笑话:很多工艺美术大师把作品雕成后,经常会为给这件作品起名而发愁。这笑话或许能折射石雕工艺品的文化含量。
尽管重不过100余克,但赵之谦的篆刻在拍卖市场上动辄上千万元一方。
在我看来,篆刻则是中国艺术中最难的艺术,其文化含量也最高。篆刻相对于书画来说,更为小众,其创作、鉴赏门槛更高。篆刻家和鉴赏者不仅需要在书法、历史、文学、美学、绘画方面有相当深厚的修养,还必须具有扎实的古文字学、金石学知识。篆章本身的文化含量而外,如果再加上篆刻者本人精深的艺术造诣、其在艺术史上的地位,以及篆章持有者的文化影响力等文献、史料价值,更是青田石雕工艺品难可比拟。
我以为,任何艺术均有学、会、精、通、化五境。臻于化境者必身兼力(精深的技巧)、才(杰出的才情)、胆(创新的胆量)、识(超拔的识见)。青田石雕工艺品精与非精,全在技之高下,再工巧之工艺品也仅达“精”境,与“通”、“化”无缘,作者所具者“力”、“才”而已。这恐怕正是石雕工艺品难以进入艺术收藏家的法眼、拍卖场上难见石雕工艺品身影的原因吧?以学会精通化力才胆识九字考量,石雕工艺品与篆刻艺术的文化含量之高下可谓判然若揭。我由此推断,这也正是同是石头、处于同样市场条件下,石雕工艺品全面滞销而名家篆刻石章价格普涨的原因。
文化含量的高低决定价值的高低,紫砂壶中的“曼生壶”就是一个明证。同样作为工艺品,“曼生壶”的雕技并不比很多工艺美术大师手下的紫砂壶精工。但由于作为著名书画篆刻家、诗人的陈鸿寿(字曼生)的文化介入,其中有了人文情怀和艺术情趣,“曼生壶”得以成为紫砂壶中的经典,其价值自然不是一般工美大师作品可比拟的。
因此,在我看来,文化才是神话故事里神仙手中那根点石成金的魔法棒。
2015年12月15日于冲井居
审读:孙世健