读创/深圳商报记者 梁瑛
“阡陌泾渭——刘广作品展”将于9月6日在华侨城桥舍画廊拉开帷幕,展览展出深圳艺术家、设计师刘广最新创作的“阡陌·泾渭”系列作品,以经纬方块为绘画元素,呈现出艺术家对于当代水墨的理解。
刘广毕业于西安美术学院国画系,18岁时,他以优异的画功顺利入选西安文宝斋西域佛教艺术创作工作室,在与众多前辈师长们一同为日本博物馆复制敦煌壁画的同时,有幸得到敦煌学的泰斗、我国著名的美术家及美术教育家常书鸿老先生及夫人李承仙先生的亲自教导与指点。传统文化滋养着他的精神追求,移居深圳20年,他在商业美术设计领域成就斐然。而此次展览,则是他作为抽象水墨艺术家的第一个个展。
泾渭者,水也,阡陌者,路也。《阡陌·泾渭》是刘广从2018年开始创作的系列作品,也是刘广作为独立艺术家自由创作的起点,画面上格子的样式来自刘广少年时期帮助家里完成印刷工作时编排铅字的经历。
《阡陌·泾渭》画面的构成元素十分简单:格子的浓淡变化及布局排列。它们有时被安放得很紧凑,像一部纪实文学;有时又被处理得随意轻松,像一首抒情诗。一纸一笔,一水一墨,密不透风,疏可走马,在这些看似单调的画面中,千言万语化作最简单的格子节奏——无形、无象,无所攀附,亦无所挣脱。艺术家希望,以经纬水墨的方块为绘画元素,在冷静、持续、抽象的状态下寻找可能。同时,借助水与墨的特质,在相对狭窄的空间里,寻找一种温度!
有评论家指出,刘广是将人生的矛盾、纠缠、无奈画作了一对对有序的正与误、对与错、黑与白、现在与未来等诸对矛盾范畴,并编码合成在他的经纬图式之中,潜隐出时代的气息和所谓新时代勃勃生机下的暗影,聚焦的则是现代社会生存环境所导致的时代冷漠、单调和缺乏个性的集体主义怪象,特别指涉出现代主义所带来的视觉上的盲点,延展出他对现代人精神生活品质的质疑或解析。
也有评论家认为,刘广可以代表一部分迁入深圳并在深圳生活、打拼、成长最终以十分个人的方式参与到本土当代艺术发展中去的样本。